‘‘Los sueños son deseos del corazón”, le decía Pepe Grillo a Pinocho en una de las películas más emblemáticas de Disney. Pero esta no es una frase cualquiera del cine de animación, es uno de los pilares que explica el éxito de este gigante del entretenimiento.
1 Una idea vieja puede ayudar a crear nuevas ideas
Un gorro del
encantador Mickey Mouse sirve para probar la tesis. En el taller, los
asistentes plantearon usos innovadores de esta prenda como pararrayos o
antenas de televisión. En 1940, Walt Disney propuso hacer de sus películas una
experiencia personal, por lo que proponía que se lancen gotas de
agua al público en escenas de cascadas. Los cineastas le dijeron que era muy
costoso. Su idea se aplicó en 1960 y fue exitosa.
2 No deje de soñar e imagine todo como si fuera un niño
Una de las cosas que más
recomienda Disney a los empleados es llevar siempre un crayón en el
bolsillo. La idea es que sus colores le devolverán a la persona a la
época creativa de la infancia. Cuenta una de las anécdotas que un ejecutivo que
visitó Disney World dijo a un empleado del parque: “Qué pena que Walt no vivió
para ver esto”. El trabajador le dio una respuesta sorprendente: “Pero sí que
lo vio, por eso mismo existe”.
3 Todos los empleados son creativos
Para este gigante del espectáculo, todos
sus empleados constituyen por sí mismos una mina de ideas. Por esa
razón, en los proyectos para crear nuevos productos participan equipos que
reúnen a empleados de diversas áreas y de todo nivel, en especial aquellas que
están en contacto directo con los clientes, a los cuales Disney prefiere
llamar “sus huéspedes”. Estos empleados son para Disney “los ojos de la
empresa”.
4 Crear es un ejercicio que debe hacerse en equipo
Las ideas son independientes de la identidad
que caracterice a una persona. Los mejores resultados se dan con el
trabajo en equipo. Por esa razón, esta firma recomienda que las empresas
generen los espacios necesarios para que los colaboradores puedan
crear, aunque no pertenezcan al departamento de innovación o mercadeo. Esto
motiva a otros empleados a participar más activamente en la innovación de la
empresa.
5 Es necesario montar una cultura de creatividad
No basta con creer en que todos
son creativos. La empresa de entretenimiento más grande del mundo está
convencida de que las firmas deben facilitar ambientes adecuados para que
las propuestas fluyan libremente. Para ello propone métodos como lluvia de
ideas, trabajo en equipo y jamás hacer sentir a los empleados que sus ideas son
malas. Estas pueden no funcionar hoy, pero podrían ser un éxito más
adelante.
6 Hay que mantener una cultura organizacional
Para Disney, la selección y
capacitación del personal constituyen partes fundamentales del éxito de
una empresa, pues son ellos los que están en contacto directo con los clientes.
Es vital que una empresa busque actitud, más que aptitud en sus
trabajadores. Por ejemplo, un parque de diversiones debe ser una
experiencia memorable desde que un visitante parquea su auto, por lo que
los empleados deben cuidar esos detalles.
7 Los riesgos son calculados desde su nacimiento
Para esta empresa, que ha experimentado y
puesto a rodar todas las estrategias inimaginables, las ideas no
surgen de un proceso al azar sino de una política planificada. Esta
va desde escuchar la idea, evaluarla, ejecutarla y, otra vez, volver a
evaluarla. Disney pone a todo su personal a probar los juegos en sus
parques de diversiones antes de la inauguración. Incluye a todos:
desde ingenieros hasta el personal de seguridad.
8 Llegar al cliente a través de todos los sentidos
La firma Disney no busca vender un producto
sino una “experiencia memorable”. Por esa razón, sus ideas -sea un
parque de diversiones o de una película- buscan que exploten los sentidos. Eso
explica por qué en sus centros de entretenimiento se utiliza música todo el
tiempo y el visitante puede observar un constante movimiento en sus calles. Si
se pueden despertar, al menos tres sentidos, se crea una experiencia
memorable.
9 Eliminar el ‘no’ como respuesta dentro de la empresa
Walt Disney nunca admitía un
“no” por respuesta. Cuando el visionario diseñó su primer parque de diversiones
pensó en usar animales reales: tigres, elefantes, jirafas, etc. Por supuesto
que a los empleados les preocupaban los costos del proyecto y la seguridad de
los visitantes, pero nunca le dijeron que “no” era posible. El proceso
creativo continuó y construyeron animales electrónicos tan reales como los que
imaginaba Walt.
10 Identidad: los valores de la firma en cada producto
La identidad
organizacional es más fuerte cuando los empleados comprenden que son
importantes para la empresa. Pero no solo eso, sino que también
cada una de las personas de la organización debe conocer el producto y saber
para quién lo crean. Para la firma Disney, resulta muy importante tener claro
que el cliente está en permanente cambio, por eso el proceso creativo de la
empresa debe ser permanente, cada segundo.
El hombre que estuvo tras el sueño : Reseña Biográfica de su vida y el sueño que perseguía
Ficha :
Walter Elias Disney (n. Chicago, Illinois; 5 de
diciembre de 1901 – f. Burbank, California; 15 de
diciembre de 1966), fue un productor,
director, guionista y animador estadounidense.
Fue el fundador, junto con su hermano Roy O. Disney,
de The Walt Disney Company, empresa que genera unos ingresos
anuales de 30.000 millones de dólares, y el principal artífice de un estilo
inconfundible de películas de dibujos animados.
La historia del fundador de Walt Disney company inicia en una granja situada en las cercanías de Marceline, Misuri, a sus cinco años no podía Más adelante, Disney diría que esos fueron los años más felices de su vida. Como tanto él como su hermana menor, Ruth, eran demasiado pequeños para ayudar en las labores de la granja, pasaban la mayor parte del tiempo jugando. De esta época datan los primeros escarceos de Disney con el dibujo y su gran afición por los trenes.
La primera de Disney :
Disney se trasladó a Kansas City. Su hermano Roy trabajaba en un banco por
la zona y, gracias a un amigo, le consiguió un trabajo en el Pesemen-Rubin Art
Studio, donde Walt se dedicó a crear anuncios para periódicos, revistas y
cines. Allí coincidió con otro dibujante, Ubbe
Iwwerks, con el que trabó amistad, y ambos decidieron empezar su propio
negocio.
Disney
e Iwwerks (quien acortó su nombre a Ub Iwerks) fundaron una compañía llamada
"Iwerks-Disney Commercial Artists" en enero de 1920. Por desgracia,
no consiguieron demasiados clientes, y finalmente tuvieron que abandonar.Después de dos años en Film Ad, Disney creyó que había
adquirido la experiencia suficiente como para emprender un nuevo negocio por su
cuenta. En 1922, fundó la empresa Laugh-O-Gram Films, Inc., dedicada a realizar
cortometrajes animados basados en cuentos de hadas populares y relatos para
niños, como Cenicienta o El gato con botas. Entre sus empleados
estaban Iwerks, Hugh Harman, Rudolph Ising, Carmen Maxwell, y Friz Freleng. Los cortos se hicieron
famosos en la zona de Kansas City, pero sus gastos de producción excedían a los
ingresos que proporcionaban.
Tras crear su último corto, la mezcla de acción real y
animación Alice's Wonderland,
el estudio se declaró en bancarrota en junio de 1923.
Llegó a Los Ángeles con cuarenta dólares en el
bolsillo y una película sin acabar en su maletín, entonces Pretendía convertirse en director de películas de
acción real, y recorrió sin éxito todos los estudios buscando trabajo.Al no encontrarlo, optó por volver a intentarlo con la
animación. Su primer estudio en Hollywood fue un garaje en casa de su tío
Robert. Envió la película Alice's
Wonderland a la distribuidora
neoyorquina Margaret Winkler, quien mostró un gran
interés por la película y contrató a Disney para producir más películas
combinando animación e imagen real. A petición de Disney, la actriz protagonista de Alice's Wonderland —Virginia Davis— y su familia se
trasladaron a Hollywood desde Kansas City. Lo mismo hicieron Iwerks y la suya.
Este fue el comienzo del Disney
Brothers' Studio, el germen de la futura The Walt Disney Company.
Wonderland —Virginia Davis— y su familia se trasladaron
a Hollywood desde Kansas City. Lo mismo hicieron Iwerks y la suya. Este fue el
comienzo del Disney Brothers'
Studio, el germen de la futura The Walt Disney Company.
Las nuevas películas, llamadas
"Comedias de Alicia" ("Alice
Comedies"), tuvieron bastante éxito. Después de Virginia Davis, quien dejó
la serie al no aceptar Disney las exigencias de aumento salarial de sus padres,
fueron protagonizadas por las actrices Dawn
O'Day y Margie
Gay. Más adelante Lois Hardwick asumió brevemente el papel. Por el tiempo en
que concluyó la serie, en 1927, el centro de atención eran más los personajes
animados —en particular un gato llamado Julius que recordaba al gato
Félix—.
La primera aparición de Mickey
tuvo lugar el 15 de mayo de 1928 en Plane
Crazy, un cortometraje mudo, como
todas las películas de Disney hasta esa fecha. Tras no conseguir interesar a
los distribuidores por Plane
Crazy ni por su continuación, The Gallopin' Gaucho, Disney creó una película
sonora, Steamboat
Willie. El empresario Pat
Powers proporcionó
a Disney tanto la distribución de la película como el Cinephone, un sistema de
sincronización de sonido.Steamboat Willie se convirtió en un gran éxito, y se
añadió sonido a los cortos anteriores. Desde entonces, todas las películas de
Disney serían sonoras. El propio Disney se encargó de los efectos vocales de
sus primeros cortometrajes y fue la voz de Mickey Mouse hasta 1947.
A finales de la década de 1940, el estudio se había recobrado lo suficiente como para continuar con la producción de nuevas películas: La Cenicienta (que fue en vida la película favorita de Walt Disney, en especial, la escena de la transformación del traje de la magia del hada madrina) fue el primer auténtico largometraje producido por los estudios Disney desde Bambi, en 1942. Siguieron Alicia en el país de las maravillas (1951) y Peter Pan (1953). Ambos filmes fueron muy criticados por edulcorar las obras originales —de Lewis Carroll y James M. Barrierespectivamente—, descartando todos sus elementos perturbadores y convirtiéndolas en fábulas intrascendentes e inocuas.
Adjuntamos vídeo de Muestra
A finales de la década de 1940, el estudio se había recobrado lo suficiente como para continuar con la producción de nuevas películas: La Cenicienta (que fue en vida la película favorita de Walt Disney, en especial, la escena de la transformación del traje de la magia del hada madrina) fue el primer auténtico largometraje producido por los estudios Disney desde Bambi, en 1942. Siguieron Alicia en el país de las maravillas (1951) y Peter Pan (1953). Ambos filmes fueron muy criticados por edulcorar las obras originales —de Lewis Carroll y James M. Barrierespectivamente—, descartando todos sus elementos perturbadores y convirtiéndolas en fábulas intrascendentes e inocuas.
Adjuntamos vídeo de Muestra
Walt
Disney Company - Ejecutando el Plan de Marketing
La compañía de Walt Disney reconoce la importancia y hace buen uso del
Marketing. La estructura utilizada es line-and-staff organizational style (un
estilo de línea y el personal organizado). Ya en el equipo de gestión, en la
unidad corporativa, justo debajo del presidente y director general (en la
actualidad Robert Iger), Disney tiene el cargo de Vicepresidente Ejecutivo y
Oficina de Finanzas. Tomado hoy por Jay Rasulo, esta posición, a pesar de que
no se centra sólo en la comercialización, que tiene como uno de los pilares necesarios
para lograr el éxito de la empresa. Poco después de esta posición de la unidad
empresarial, los gerentes de cada sucursal de Disney están a cargo de las
acciones de marketing. Como se observa en el organigrama, existen cinco
diferentes ramas.
El primero, Walt Disney Studios and Entertainment, tiene una
posición de presidente, actualmente ocupado por Rich Ross, quien es responsable
de maketing y distribución de películas. Debajo de su posición, los empleados
de este sector ponen en práctica las estrategias de marketing.
El segundo, Walt Disney Parks and Resorts, cuenta con un
Vicepresidente Ejecutivo de Marketing Global posición, ocupada por Leslie
Ferraro. Esta posición distintiva pone de manifiesto la importancia de
makerting para esta área. Además, la gestión de cada uno de los parques de
Disney And Resorts tiene colaboradores de Marketing, que están subordinadas al
Presidente o Consejero Delegado de cada unidad específica.
El tercero, Disney Media Networks and Television, tiene Amy Sweeney
y John Skipper ocupando posiciones de Copresidentes y dividiendo Disney y
televisión ABC con Sweeney, y ESPN con Skipper. Cada uno de ellos cuenta con
estructuras delimitadas para sus Plan de Marketing, como podemos ver a través
de Vicepresidente Ejecutivo de Ventas y Marketing de posición de ESPN, tomada
hoy por Bratches Sean.
El cuarto, Disney Interactive Media, tiene a James Pitaro y John
Pleasants como Co-Presidentes. Ellos comparten responsabilidades sobre la
línea, social y pasarela de medios web de Disney. Por lo tanto, el marketing es
una de estas responsabilidades, teniendo también empleados dedicados a este
sector (marketing).
El quinto, Disney Consumer Products, tiene como responsable de la
estrategia de distribución de contenido, por lo tanto, para el Marketing de los
productos, el Presidente de esta rama, en la actualidad Bob Chapek. La zona
también cuenta con empleados que implementan las estrategias de marketing.
Plan de Marketing: En accion
La situación actual de Walt
Disney Company en el marketing tiene en cuenta las siguientes características:
vender más a los clientes existentes, ampliar su mercado, promoción continua, Tracking
business (rastreo de negocios), y siempre mejorar o ampliar los existentes.
Disney ofreciendo excelentes bienes y servicios a los clientes existentes traves su sitio web, parques y centros turísticos, la televisión y líneas de
cruceros. A través de estos bienes y servicios, Disney intenta capturar el
máximo que puedan, expandiéndose a puntos estratégicos en el mundo - como los
parques en China, Japón y París -, y también por las estructuras de desarrollo
que se adapten a las diferentes culturas, con el fin de hacer que la gente de
diferentes orígenes se sientan cómodos con los productos ofrecidos.
Continuamente la publicidad es también una estrategia de marketing mejorado de
Dinsey - la empresa no para de publicitar a través de los medios más diversos -,
haciendo que la gente mantenga la empresa en su mente en todo momento. Un hecho
muy importante sobre makerting de la empresa es que ellos saben muy bien sus
tiempos y adaptarse a la comercialización, siempre invirtiendo fuertemente en
los las temporadas bajas, con el fin de tener ganancias durante todo el año.
Por otra parte, nunca deja de ser Disney, sino que abraza el cambio para siempre
modificar, ampliar y crear nuevas formas de traer la magia a los clientes, por
lo que su experiencia nunca será la mismo, y haciendo que quieran
experimentarlo de nuevo. Debemos tener en cuenta que los servicios ofrecidos en
cada uno de los parques de Disney son
interesantes porque le dan al consumidor experiencias que recordaran, puesto
que ofrecen por lo general un ambiente que despierta por lo menos 3 sentidos y
ello crea experiencia y recuerdo.
Lo mostramos en el siguiente video
Lo mostramos en el siguiente video
Los competidores de Disney son
News Corporation, Viacom, Warner y NBC Universal Times. Compiten con Disney en
las cinco ramas. Sin embargo, Disney utiliza el Marketing más centrado en la
familia, que pide a los padres, los que a menudo tienen el poder de decisión de
compra, mientras que los otros llaman a los clientes de forma individual. Por
lo tanto, Disney tiene una ventaja de marketing mientras apela no sólo para los
niños sino también para los padres. Pero, como los niños crecen, establecen sus
gustos, y sus decisiones se tendrán en cosideración por los padres, Disney
podría perder mercado por estar asociado a los niños más pequeños y familiares,
mientras que sus competidores obtener una ventaja por esa razón.
Constantemente haciendo
conscientes y confortables a los padres con bienes y servicios Disney, así como
su forma de publicidad, con el fin de llegar a los que tienen el poder de
compra, es el objetivo de marketing de la compañía de Walt Disney.
Estrategia
de Marketing de Disney es la siguiente:
1.- Estrategia de producto: los
productos de Disney implica mucho más que tangible el bien o el servicio, sino
que ofrece la reconocida calidad alta y la marca que todo el mundo sabe que la
empresa tiene desde hace años. Disney también personaliza todos sus productos
con características específicas de la empresa, que delimita y diferencia sus
productos de los demás.
2.- Estrategia de precios: los
precios de Disney no son bajos. Aunque, en comparación con otros bienes y
servicios, teniendo en cuenta la calidad de los productos que ofrece Disney, el
precio es justo.
3.- Lugar / Estrategia de
Distribución: Disney tiene sus productos distribuidos por todo el mundo,
buscando la expansión del mercado. La clave es encontrada por Disney para
posicionar sus principales atractivos (parques y casas particulares) en lugares
con un alto flujo de personas, para que más personas puedan estar familiarizadas
con la marca. Es posible observar esto mirando a los lugares de los parques de
atracciones de Disney hoy: California y Florida (Estados Unidos), París
(Europa), y Hong Kong y Tokio (Asia).
4.- Estrategia de Promoción:
Disney tuvo mucho éxito en esta área, especialmente en los picos bajos de todo
el año. Con sus promociones, tales como salas de bajos precios, entradas
gratuitas o de precio reducido y los elementos están muy bien utilizadas a través
de las estrategias de Disney.
Disney ha sido recientemente la
aplicación de sus ideas a través de diversos canales. No sólo la televisión, el
Internet también, han sido el principal medio de publicidad. Disney está
tomando acciones para digitalizar sus contenidos y ofrecer interacción en línea
que desarrolla la lealtad del cliente, ya que los niños tienen más acceso a la
red con la nueva tecnología. La inversión en tecnología de Disney es llegar a
un mercado más amplio a un costo más bajo –para que la gente de todo el mundo
pueda acceder al sitio web de Disney, jugar sus juegos, ver sus películas,
comprar sus productos, y sus padres directamente puedan reservar las
vacaciones.
A partir de 2011, Disney ocupó la
séptima posición en el “100 Leading National
Advertisers”( 100 Anunciantes Nacionales Líderes, la cual ofrece un
reporte de las empresas con gastos de gran importancia económica) , con un
presupuesto de más de EE.UU. $ 2 mil millones para publicidad.
Las mediciones se toman por la compañía
de Walt Disney, y se tiene en cuenta por la venta de boletos regional, bienes y
servicios, el acceso a sitios web, y también por encuestas realizadas
anualmente sobre la conciencia del consumidor de la marca. Estas medidas ayudan
a Disney para analizar qué estrategia de marketing, y saber si se está trabajando
mejor y ver los puntos flacos.
Sustento de la elección: "Los Sueños son deseos del Corazon"
En referencia a Walt Disney company podríamos mencionar que principalmente venden una imagen de Fantasía según :
A) Misión: ofrecer entretenimiento de calidad para personas
de todo el mundo.
B) Visión: Lo que este
país realmente necesita, es un lugar donde las familias puedan ir con sus hijos
a divertirse. Construir un parque de diversiones tan limpio como ningún
otro en todos los tiempos, y en donde cada persona sea tratada como si fueran
ciudadanos de primera clase, es decir, como verdaderos invitados de honor.
De a cuerdo al plan de Marketing y todos los recursos que usa Disney para transmitirle a sus consumidores un ambiente de Paz en el cual no solo puedan tener un Bien o servicio de alta calidad sino que tambien insta a la union Familiar, y teniendo en cuenta que la Familia es el nucleo de toda sociedad, tendriamos una compañia que se preocupa por todos y no por algunos consumidores, en este sentido deberiamos mencionar necesariamente que Walt Disney alguna vez soño con ganar mucho dinero con su estudio de Grabaciones de animaciones , hoy en dia esta compañia genera aproximadamente 30 mil millones de dolares anuales, realmente una cifra que Walt Disney seguramente no penso tener cuando inicio la empresa con 500 dolares prestados.
Resulta poco probable hoy en dia que un dibujo animado sea tan reconocido como es el caso de Mickey Mouse
La primera aparición de Mickey
tuvo lugar el 15 de mayo de 1928 en Plane Crazy, un
cortometraje mudo, como
todas las películas de Disney hasta esa fecha. Tras no conseguir interesar a
los distribuidores por Plane
Crazy ni por su continuación, The Gallopin' Gaucho, Disney
creó una película sonora, Steamboat Willie. El
empresario Pat Powers proporcionó a Disney tanto la distribución de
la película como el Cinephone, un
sistema de sincronización de sonido.Steamboat Willie se convirtió en un gran éxito, y se
añadió sonido a los cortos anteriores. Desde entonces, todas las películas de
Disney serían sonoras. El propio Disney se encargó de los efectos vocales de
sus primeros cortometrajes y fue la voz de Mickey Mouse hasta 1947.
Mickey Mouse conoció un
extraordinario éxito, hasta el punto de que, en 1935, la Sociedad de Naciones premió a Disney con una medalla de oro,
declarando a Mickey "símbolo internacional de buena voluntad". En
enero de 1930 fue adaptado al cómic, en una tira de prensa con guion de Disney y dibujos de Iwerks.
Durante la década de 1930, el mercado se inundó de productos relacionados con
el personaje, desde juguetes infantiles y relojes de pulsera hasta un brazalete
de diamantes diseñado por Cartier. Numerosas personalidades públicas declararon su admiración por
Mickey Mouse, incluyendo a la actriz Mary Pickford, al
presidente de Estados Unidos Franklin
Delano Roosevelt, a Benito Mussolini e incluso al rey de Inglaterra, Jorge V.
Tendriamos pues una idea , una vision y sobre todo una mente exitosas (Walt Disney), que tuvo un sueño , como referencia pondriamos la siguiente frase ‘‘Los sueños son deseos del corazón”, le decía
Pepe Grillo a Pinocho en una de las películas más emblemáticas de Disney. Pero
esta no es una frase cualquiera del cine de animación, es uno de los pilares
que explica el éxito de este gigante del entretenimiento, por ello elegi Wal Disney Company como una idea exitosa que no solo ofrese productos, sino que tambien brinda un servicio al cliente de calidad Mundial.
Informacion recopilada sintetizada y analizada por Luis Alba
Fuentes
Fuente
Fuente http://es.wikipedia.org/wiki/Walt_Disney
Fuente http://www.youtube.com/watch?v=wZ3rgePJPVY
